Las películas de James Bond llevan 60 años entreteniendo al público. La primera película, Agente 007 contra el Dr. No, se estrenó en 1962 y fue protagonizada por Sean Connery como el icónico espía británico. Desde entonces, han sido varios los actores que han interpretado el papel de James Bond, cada uno de ellos aportando su propio estilo al personaje.
La serie es conocida por sus emocionantes secuencias de acción, sus lugares exóticos y sus hermosas mujeres con temas musicales icónicos, interpretados por cantantes y grupos musicales muy conocidos. Los fans más acérrimos de la serie consideran que las películas ofrecen mucho más que cualquier otra franquicia de acción.
La serie ha tenido sus altibajos a lo largo de los años, pero su longevidad es un testimonio de cómo las películas han logrado captar la imaginación del público a lo largo de las décadas. Cada época tiene sus propios fans y críticos, pero en su conjunto las películas de James Bond son clásicos. La serie es una de las más populares y conocidas del mundo.
Los inicios de Bond
El Agente 007 contra el Dr. No fue la primera película de la franquicia de James Bond, y fue un gran éxito. Recaudó más de 59 millones de dólares en taquilla y recibió elogios de la crítica. La popularidad de la película estimuló la producción de las siguientes películas de la serie, y hoy en día hay veinticinco películas en total. Pero, ¿cómo empezó una franquicia tan exitosa?
Todo comenzó con Ian Fleming, el autor de las novelas de James Bond. Fleming escribió su primera novela, Casino Royale, en 1953. El libro fue un éxito instantáneo, y Fleming lo siguió con once novelas más y dos colecciones de relatos cortos durante los doce años siguientes.
Fleming siempre vio el potencial de James Bond en la pantalla. De hecho, vendió los derechos de su primera novela y ésta fue adaptada para la televisión en 1954. Los derechos para la pantalla fueron adquiridos por Charles K. Feldman, quien produjo la parodia de 1967 con Peter Sellers, Ursula Andress, David Niven, Orson Welles, Woody Allen y otros muchos actores.
Y aunque nunca se materializó, Moonraker fue escrito como un guión del que Rank compró los derechos en 1955. Aunque esa versión cinematográfica no se materializó, Fleming escribió una novela basada en sus ideas.
En 1958, la CBS le pidió que escribiera 32 episodios de una serie de televisión sobre James Bond. Cuando esto no funcionó, adaptó algunas de las historias de los episodios en las que había trabajado para su primera colección de cuentos, Sólo para tus ojos.
A mediados de 1958, Ian Fleming y su amigo Ivar Bryce tuvieron la idea de hacer una película de James Bond. Bryce presentó entonces a Fleming a Kevin McClory, un escritor y director irlandés. Los tres formaron juntos Xanadu Productions. Crearon un esquema de la historia que incluía un avión lleno de celebridades y una protagonista femenina llamada Fatima Blush. McClory estaba especialmente interesado en el mundo submarino y quería hacer una película que lo reflejara.
Se produjeron varios tratamientos de pantalla y guiones con propuestas de títulos como SPECTRE, James Bond del Servicio Secreto y Longitude 78 West. Después de que Fleming se desilusionara con el proyecto, McClory contrató a Jack Whittingham para que siguiera trabajando en el guión, que Fleming acabó titulando Operación Trueno. Y cuando el proyecto cinematográfico fracasó, Fleming se basó en los guiones de su novela homónima. McClory y Whittingham presentaron una demanda y el caso se resolvió extrajudicialmente, con lo que las futuras ediciones de la novela reconocieron las contribuciones de todos los guionistas y ataron los derechos cinematográficos de Operación Trueno y, según se supo, de la organización criminal SPECTRE.
El nacimiento de Eon
El éxito de los libros llamó la atención de Harry Saltzman y Albert R. Broccoli, dos productores que, independientemente el uno del otro, querían hacer una película basada en la obra de Fleming. Salzman había adquirido la opción de compra de los libros, pero carecía de financiación. Broccoli fue presentado a Saltzman por un amigo común, el guionista Wolf Mankowitz. Pero cuando Saltzman se negó a vender los derechos a Broccoli, se asociaron y formaron Danjaq.
Tras rechazar un acuerdo de 400.000 dólares de Columbia, se dirigieron a United Artists el 20 de junio de 1961. Saltzman y Broccoli salieron de la sede de United Artists en Nueva York con un presupuesto de un millón de dólares para hacer la primera película de James Bond y un contrato de seis películas. El 6 de julio de 1961 constituyeron en Londres la empresa Eon Productions Ltd para producir sus películas de James Bond.
El certificado de constitución de Eon Productions Limited del 6 de julio de 1961
En un principio, se planeó adaptar Operación Trueno como la primera película de Bond y se trabajó en la producción de un guión. Sin embargo, la acción legal en torno a la novela de Fleming hizo que los productores se centraran en el Agente 007 contra el Dr. No y pusieran a Richard Maibaum y Wolf Mankowitz a trabajar en el guión. En su primer borrador, el Dr. No era un mono, idea que afortunadamente fue rechazada.
Maibaum escribió el segundo borrador en solitario, en el que posteriormente trabajaron la secretaria de Salzman, Johanna Harwood, y el escritor de thrillers Berkely Mather. Creyendo que la película sería un desastre, Mankowitz hizo que se eliminara su nombre de los créditos.
Sin embargo, la película seguía sin tener un protagonista a pesar de que se habían hecho pruebas de pantalla a más de mil aspirantes. Una conversación casual durante una cena hizo que se propusiera el nombre de Sean Connery y, tras reunirse con Saltzman y Broccoli en octubre de 1961, presionaron a una reticente United Artists para que le ofreciera el papel. Finalmente cedieron y a Sean Connery le ofrecieron un contrato de cinco películas.
Sean Connery
El director Terence Young tomó a Connery bajo su tutela y lo llevó de compras a su propio camisero, sastre y zapatero para equiparlo como James Bond. Para que Connery se sintiera completamente a gusto vistiendo trajes, se dice que Young le indicó que durmiera con ellos.
Sin embargo, la aportación de Young dio sus frutos y el público adoró a Connery en el Agente 007 contra el Dr. No cuando se estrenó en el Reino Unido en octubre de 1962 y pronto se convirtió en sinónimo del papel de 007.
A menudo se le considera la quintaesencia de 007 y sus interpretaciones han contribuido a que las películas de James Bond sean unas de las más populares y exitosas de todos los tiempos. En total, Connery apareció en seis películas de Eon Bond a lo largo de su carrera, así como en el remake de Operación Trueno de Kevin McClory en 1983, Nunca digas nunca jamás.
El éxito del Agente 007 contra el Dr. No significó que Desde Rusia con amor entrara rápidamente en producción con Terence Young como director, que se estrenó al año siguiente. Y entonces llegó Goldfinger, en 1964, dirigida por Guy Hamilton, que presentó al mundo el Aston Martin DB5 de Bond, repleto de artilugios, con sus ametralladoras y su asiento eyectable. Goldfinger estableció el modelo para todo lo que vino después.
Sin embargo, Connery se sintió desilusionado con las películas de James Bond y, a lo largo de cinco películas, su relación con los productores se volvió cada vez más tensa. En 1967, cuando se rodó Sólo se vive dos veces, ya estaba harto del papel y anunció que sería el último. La prensa y el público eran cada vez más exigentes y Connery ansiaba algo de intimidad.
La gran pregunta era quién sustituiría a Sean Connery. Había hecho el papel tan suyo que era difícil imaginar a otra persona en el mismo.
George Lazenby
Pero finalmente los cineastas se decidieron por un desconocido actor australiano para la película de 1969 Al servicio de su majestad, que les había impresionado por su físico.
Aunque las primeras películas fueron bastante fieles a las novelas de Fleming, rápidamente se volvieron más y más extravagantes y la quinta película de Bond de Connery prescindió casi por completo del argumento de Fleming. Pero para Al servicio de su majestad, el director Peter Hunt regresó a Fleming. Sigue de cerca el libro, incluido el impactante final.
A pesar de haber hecho todo lo posible para conseguir el papel de James Bond, Lazenby decidió abandonar después de una sola película. Su agente consideró que las actitudes cambiantes de los años sesenta significarían las películas de Bond. Lazenby siguió el consejo de su agente y, en contra de los deseos de los productores, se negó a firmar un contrato para más películas.
Sin Sean Connery como Bond, la película fue relativamente mal recibida y tuvo una calificación baja durante muchos años. Sin embargo, recientemente ha sido revalorizada y muchos fans de Bond la consideran la mejor de toda la serie.
Sin embargo, Sean Connery regresó para una película más de la serie Eon. Pero después de hacer un duro negocio para volver en Los diamantes son para siempre, creó el Scottish International Education Trust, al que donó todos sus honorarios de 1,25 millones de dólares.
Roger Moore
Roger Moore fue el tercer actor que interpretó al legendario espía, debutando en la película de 1973 Vive y deja morir. Moore interpretó a Bond de forma muy diferente a sus predecesores. Aportó al personaje una ligereza y un sentido del humor muy diferentes a los de sus predecesores.
Las películas de Moore alejaron al personaje de Fleming y, aunque las películas utilizaron títulos de Fleming, las tramas tienen poco en común con sus primos literarios. Algunos fans consideran la era de Moore como un punto bajo en la serie debido a esto, prefiriendo que las películas se mantengan tan fieles a Fleming como sea posible. Pero la interpretación de Roger Moore de 007 también tiene muchos fans.
Sus películas a menudo presentaban villanos extravagantes, acrobacias escandalosas y artilugios aún más extravagantes, pero Moore siempre conseguía que todo funcionara. Sus chistes siempre eran perfectos, a menudo con una ceja levantada. Ya sea por su suave carisma o por su frialdad sin esfuerzo, Moore hizo suyo a Bond y dejó una impresión duradera en el papel.
También hay que señalar que la asociación entre Cubby Broccoli y Harry Saltzman terminó durante esta época. En 1975 Saltzman vendió su 50% de participación en Danjaq a United Artists. La espía que me amó fue la primera película de Bond producida exclusivamente por Broccoli.
Timothy Dalton
Aunque hubo varios actores que se postularon para hacerse con el papel mientras Moore amenazaba con abandonar la serie. Cuando finalmente colgó su esmoquin de Bond, Pierce Brosnan fue elegido para el papel. Sin embargo, cuando la serie de televisión en la que aparecía, Remington Steele, fue resucitada en el último momento, se vio obligado a abandonar sus planes de interpretar a 007.
En su lugar se eligió a Timothy Dalton, que con Alta Tensión aportó un nuevo nivel de intensidad al personaje. Mientras que su predecesor afirmaba haber leído sólo uno de los libros de Ian Fleming, Dalton extrajo los libros para su interpretación de James Bond. Tras el estreno de su segunda película, Licencia para matar, en 1989, se esperaba que Dalton siguiera siendo Bond.
Pero cuando Danjaq demandó a MGM en una disputa por la licencia del catálogo anterior, la nueva película quedó en suspenso. Y cuando la disputa se resolvió finalmente y la preproducción se reanudó en 1993, Dalton consideró que el intervalo era demasiado largo. Decidió dar un paso al costado.
Pierce Brosnan
Por fin Pierce Brosnan pudo ponerse en la piel de 007 después de que se le negara tan cruelmente el papel anteriormente. Cuando se estrenó Goldeneye, en 1995, habían pasado seis años desde Licencia para matar. En el intervalo se había producido la caída del Muro de Berlín y el fin de la Unión Soviética. Muchos pensaron que el intervalo era demasiado largo y que, con el fin de la Guerra Fría, Bond ya no era relevante.
Cubby Broccoli pasó a un segundo plano en Goldeneye, dejando que su hijastro Michael G Wilson y su hija Barbara produjeran la película mientras él actuaba como productor asesor. Su objetivo era poner a Bond al día para los años 90, incluyendo la elección de Judi Dench como M, reflejando que el MI5 estaba entonces dirigido por su primera mujer directora general.
Goldeneye demostró a los detractores que Bond seguía siendo relevante e introdujo a toda una nueva generación de fans en la serie. También dio lugar al popular videojuego del mismo nombre, que se convirtió en el primer contacto de algunos fans con 007 y les llevó a las películas.
Brosnan continuó en el papel con El mañana nunca muere, El mundo no es suficiente y Muere otro día. En cada una de estas películas, aportó su propio estilo al icónico personaje y fue enormemente popular como Bond. Aunque se esperaba que volviera para su quinta salida, los productores decidieron que necesitaban que la siguiente película tomara una dirección diferente. Y cuando los derechos de la primera novela de Bond pasaron a sus manos, decidieron que la siguiente película sería Casino Royale. Y para ello querían una cara nueva para el papel.
Daniel Craig
El anuncio de Daniel Craig como 007 en 2005 resultó bastante controvertido. Su pelo rubio y su aspecto robusto se alejaban de la idea que muchos fans tenían de cómo debía ser James Bond y un pequeño segmento de la comunidad de fans se hizo oír al respecto.
La prensa sensacionalista del Reino Unido siguió informando negativamente sobre Craig a lo largo de 2006 mientras se rodaba Casino Royale. Pero cuando la película se estrenó fue un éxito comercial y de crítica, y esas historias negativas se olvidaron en su mayor parte. El tono de Casino Royale era muy diferente al de todas las películas de Bond anteriores y anunciaba lo que muchos esperaban que fuera una nueva edad de oro de 007.
Para sacar provecho de lo que creían que era su nueva fórmula ganadora, los jefes de Eon, respaldados por Sony Pictures, se apresuraron a poner en marcha la continuación. Quantum of Solace se anunció por primera vez para mayo de 2008, pero un cambio de director hizo que se estrenara dos años después del primer Bond de Craig. Además, sufrió una huelga de guionistas, por lo que la película empezó a rodarse con un guión incompleto. En lugar de aprovechar una nueva fórmula de éxito para Bond, la película fue principalmente una decepción.
La producción de la continuación había comenzado cuando MGM se declaró en bancarrota y el trabajo se detuvo mientras se encontraba un comprador para el estudio. Skyfall se estrenó finalmente en 2012 con gran éxito. Los Juegos Olímpicos de Londres proporcionaron otro momento de Cool Britannia y la película se convirtió en el primer Bond de mil millones de dólares. SPECTRE se estrenó tres años después, pero fue ampliamente considerada una decepción. Gran parte de ello se debió al ángulo poco convincente de que Bond fuera el hermano adoptivo de Blofeld, pero sobre todo fue una trama decepcionante.
Aunque muchos esperaban que esa fuera la última salida de Craig como 007, Barbara Broccoli jugó a largo plazo. En el verano de 2018 confirmó que volvería para una última película, que comenzó a rodarse en 2019. De nuevo hubo un cambio de director que retrasó el rodaje. Y justo antes de que Sin tiempo para morir estuviera a punto de estrenarse llegó la epidemia del COVID-19. En lugar de 2020 la película se retrasó hasta finales de septiembre de 2021.
La película se polarizó entre los fans. En la película Bond deja de ser un un agente cero cero y su antiguo número se asigna a una mujer negra, descubre que tiene una hija con Madeleine Swann y al final muere.
El próximo 007
A pesar de la muerte de James Bond en Sin tiempo para morir, los créditos finales prometen que James Bond volverá.
Se desconoce quién será o cuándo, pero no esperen Bond 26 hasta 2024 o 2025 como mínimo. La espera será larga.